音乐剧《欢乐之家》:直面酷儿家庭的秘密与滑移不定的记忆
《欢乐之家》(Fun Home)是一部优美而深刻的酷儿回忆录音乐剧,讲述了对个人过往的探寻,以及与记忆那令人抓狂、难以捉摸的特性进行角力的过程。本剧改编自艾莉森·贝克德尔(Alison Bechdel)屡获殊荣的同名图像回忆录(graphic memoir),故事围绕艾莉森的童年、成长与出柜经历展开,描绘了她作为一名中性气质女同性恋(butch lesbian)的自我认同历程,以及她试图理解一位深柜男同性恋父亲的努力。 在艾莉森大学一年级第一学期、于奥柏林学院(Oberlin College)就读期间向父亲出柜的几个月后,她的父亲跳到卡车前自杀身亡。这两件事是否有关联?成年的艾莉森试图拼凑自己的生命历史,与此同时,她童年与青少年时期的记忆化身为不同年龄阶段的“艾莉森”,与她一同出现在舞台之上。《欢乐之家》巧妙地融合了不同时间层次,展现记忆如何由当下的自我来回望、挣扎于一个不可避免地被扭曲且残缺的过去。 该剧荣获包括“最佳音乐剧”在内的五项托尼奖(Tony Awards),堪称真正的杰作。现场乐队演奏了由珍妮·泰索里(Jeanine...
Virginia Sun
5天前


审视镜中的自我与女性的使命《Sanjena Sathian’s Goddess Complex》 书评
文学中的双生者意象已沿用数百年,其表现效果参差不齐。试想《哈姆雷特》(莎士比亚的一部悲剧作品)中幽灵显现的场景,丹麦王子饱受折磨之际,亡父鬼魂现身揭露既往罪行与未来罪孽。再看爱伦·坡笔下的威廉·威尔逊,那个分身如影随形地纠缠着主人公的悲惨人生。马克·吐温《 Twain’s Connecticut Yankee in King Arthur’s Court》 (译名:康涅狄格州的雅各布在亚瑟王宫廷)、陀思妥耶夫斯基《 The Double》(译名: 双重人格)、派翠夏·海史密斯 《 Mr. Ripley》(译名: 天才瑞普利)以及查克·帕拉尼克《 Fight Club》(译名: 搏击俱乐部)中皆有分身身影。在每个案例中,分身都映照出主人公的阴阳两面。它显现出黑暗、邪念、未选择的路径,以及滑动门效应。 Sanjena Sathia (译名: 桑杰娜·萨蒂安)的新作《 Sanjena Sathian’s Goddess Complex》 (译名:女神情结)中,分身正是作者本人,这与菲利普·罗斯在1993年杰作《 Operation Shylock》..


喜剧“Sardines”包裹着不可能——死亡与欢笑
《Sardines》是一部关于死亡的喜剧演出。 在这部长达60分钟的独角戏中,喜剧演员 Chris Grace呈现了一段引人入胜的自传式独白,讲述关于生命与死亡的故事。他分享了自己面对悲伤的个人经验,在高能量的片段与脆弱的袒露之间灵活切换——包括失去家人,以及他丈夫、同时也是《Sardines》导演 Eric Michaud 的抗癌经历。这些情绪起伏掌控得极为出色:Grace 甚至曾引导观众以清唱方式合唱 Rihanna的《Please Don’t Stop the Music》,却又突然转向安静、严肃地询问观众——为何生命的“音乐”会停止。 Grace 优雅地将观众从轻松、随性的喜剧片段带入深刻的存在主义议题;随后,他又常常慷慨地抛出一枚喜剧的“救生圈”,将观众从因他提出的尖锐问题(有关在失去所爱之人之后如何继续生活)而逐渐沉淀的集体惶然中拉回。这是对 Grace 人生中一些最艰难时刻的回望,也是一位喜剧演员如何理解生命的窗口。《Sardines》将童年记忆与成年经历相连,以一种引人入胜的循环叙事方式呈现生命的轨迹。 《Sardines》最初于
Virginia Sun
12月5日
PlayFest 8:一堂剧场的示范课
Performed at The Foundry’s black box theater the weekend of Nov 8, Playfest featured nine short stories from a band of Boston-based playwrights. Each compellingly showcased the creative heft of local writers and the comedic chops of an all-Asian American and Pacific Islander cast and crew.
Anna Hu
11月28日


《亚裔美国芭蕾项目》探讨跨国收养主题的影片伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆展映
亚裔美国芭蕾项目(Asian American Ballet Project)正把一项通过舞蹈表达跨种族收养情感与个人旅程的宏大艺术计划转化为一部将在伊莎贝拉·斯图尔特·加德纳博物馆(Isabella Stewart Gardner Museum)播放的影片。这部长达10分钟、名为《Reclamation》的影片将于12月4日博物馆“首个免费周四(Free First Thursday)”活动期间,下午3点至8点在卡尔德伍德厅(Calderwood Hall)循环播放。 该作品融合舞蹈、音乐与口语诗(spoken word),讲述了Kathy Eow 的故事。她出生于韩国,后被新罕布什尔州的一个家庭收养。 “她讲述了自己的旅程。” 芭蕾项目艺术总监Beth Mochizuki 在接受舢舨(Sampan)视频采访时说道。 她表示,起初Eow 并不愿与其收养家庭建立连接。“然后,在芭蕾的结尾,她决定:‘好吧,我是这个家庭的一部分。即使我属于这个家庭,也不意味着我就不是韩国人。即使我对自己的家族史了解不多,我依然是韩国人,那在我的血液里’……这是一个很
Daria Mohan Zhang
11月21日
The Ceremony《仪式》舞台剧:探索跨世代的移民创伤
The Ceremony (《仪式》)是一部出色作品。作为剧作家 Mfoniso Udofia 九部曲中关于一户尼日利亚裔美国人家庭三代人的第六部作品, The Ceremony (《仪式》)呈现了一场尼泊尔裔美国女性(Lumanti Shrestha,由 Mahima Saigal 扮演)与尼日利亚裔美国男性(Ekong Ufot,由 Kadahj Bennett 扮演)的婚礼。尽管这对新人深深爱着彼此,他们的家庭与家族历史却使即将到来的婚礼变得复杂。 由 Kevin R. Free 执导, The Ceremony (《仪式》)是一则温柔的故事,将尼日利亚与尼泊尔的文化传统交织在一起。通过精湛的表演、复杂的写作结构,以及 Chuang Stage(创舞台)深思熟虑的制作, The Ceremony (《仪式》)使得移民子女从父母那里继承的痛苦与喜悦鲜活呈现。它也凸显了他们选择带向未来的部分,以及决定舍弃的部分。源自第一代尼日利亚裔美国叙事者兼教育者 Mfoniso Udofia 的天才构思,这部作品是一个移民子女写给所有移民子女的戏剧。...
Virginia Sun
11月21日





