创剧团舞台剧《月球上的家》——当科幻遇上越南河粉与酷儿之爱

由剧作家Minna Lee创作、创剧团（CHUANG Stage） 在波士顿艺术中心（Boston Center for the Arts）呈现的《月球上的家》（My Home on the Moon），是一部充满奇思妙想又发人深省的科幻喜剧。故事围绕越裔美国主厨 Mai 展开。她在家族经营、日渐衰落的河粉餐馆工作。当餐馆面临倒闭危机时，一位名叫 Vera 的神秘科技顾问突然出现，以近乎魔法般的方式帮助餐馆起死回生，并一夜爆红。

舢舨记者于5月27日首演当晚到场观剧，并采访了主创团队成员，畅谈该剧的创作灵感、艺术构思以及作品所探讨的核心主题。该剧将于6月13日前持续在波士顿艺术中心广场剧院（PlazaTheatre）演出。更多信息及购票请访问 www.chuangstage.org/my-home-on-the-moon

MOON STRUCK: The cast and crew of 'My Home on the Moon.' Courtesy photo by Noli French.

舢舨记者：《月球上的家》（My Home on the Moon）融合了美食、爱情、科技、酷儿身份认同、生存等诸多主题。是什么启发您将这些元素汇聚到同一个故事中？您希望这部作品在亚裔美国人与酷儿社群中引发怎样的讨论？

Minna Lee（剧作家）： 我的作品通常都会融合许多让我着迷的话题和世界观。剧集《阴阳魔界》（The Twilight Zone）在这方面做得非常出色。观看这部剧让我学会如何利用观众熟悉的事物，在真相揭晓时制造惊喜与不安。同时，每一集又都能展现生活中的温暖。

刚开始写这部戏时，我假装自己正在创作一集以越南美食和酷儿角色为主题的《阴阳魔界》。正是这个设定催生了故事中许多令人不安却耐人寻味的情节。我很期待酷儿亚裔观众能够看到一部以科幻世界为背景，讲述爱情与文化的作品。我们的身份值得以更丰富、更宏大的方式被庆祝——宇宙飞船、复制人、机甲战衣，我全都想要！

舢舨记者：这部作品拥有许多层次丰富的主题与故事线。作为导演，最大的挑战是什么？在舞台与视觉设计方面，您的创意灵感又来自哪里？

Cara Hinh（导演）： 我喜欢导演工作的地方在于，它迫使我始终关注整体全貌。当我们调整台词、修改设计构想时，我必须思考这些变化会对整部作品产生怎样的连锁反应。另外，我也热爱混乱与不确定性。这是我最喜欢的戏剧元素，也许也是人生的一部分。正是这些东西让艺术显得鲜活、真实，并与人产生连接。面对众多故事线、时间线和科技元素时，我喜欢和创作伙伴们一起沉浸其中，在看似混乱的世界里共同搭建通往未知的桥梁。

在视觉设计方面，我分享了许多我从小成长环境中的越南餐馆照片。每个星期六，我们全家都会在那里一起吃饭，老板的女儿更像是我的亲姐妹一样。那间餐馆成为剧中“ Pho Lan ” 餐馆的灵感来源，也正是我想执导这部戏的原因之一，向我的家人致敬。

舢舨记者：你们的角色Vera、Mai之间的化学反应非常自然真实，让观众感受到强烈的亲密感。你们是如何建立这种联系，并塑造角色关系的？

Emma Na-yun Downs（饰 Vera）： 能够饰演 Vera 这样一个充满爱且无私的人物是一种幸运。她真正看见 Mai 的本质，并愿意不惜一切代价为她争取最好的未来。如果没有 Belle，剧中Mai 与 Vera 的关系就不会如此完整。我非常感激她的才华与友谊，也感谢 Cara、Minna、亲密关系指导 Kristian Espiritu，以及整个团队，让排练空间始终保持舒适、开放，并充满酷儿精神。

Belle Le（饰 Mai）： 排练过程中的安全感，让我们能够自由探索 Vera 与 Mai 之间既轻松欢乐又沉重复杂的情感时刻。我非常感谢 Emma，也感谢这次机会，让我们能够一起挖掘角色最有趣、最动人的可能性。当然，这一切也离不开 Cara、Minna 与 Kristian 的带领。简直是梦幻团队！

舢舨记者：两位都在剧中饰演多个角色，角色转换十分有趣。塑造这些不同人物时采用了怎样的方法？最享受的部分是什么？

Jenny S. Lee（饰 Gigi、摄影师、厨师1、舞狮演员）：我的方法就是不断说 “好”，接受 Lee 的各种精彩喜剧直觉，并沉浸在 Minna 为我们创造的精彩世界里。我非常享受和这支优秀团队一起探索这部充满共鸣的新作品。能够饰演反派角色总是特别过瘾，而每晚的舞狮表演更像是免费完成了一次手臂和腿部训练。

Lee（饰 Beau、美食评论家、厨师2、舞狮演员）： 我的创作过程通常从剧本分析开始，然后利用排练时间不断尝试与合作，看看哪些选择最有效。饰演多个角色时，我会先找出他们与我本人、以及彼此之间的相同与不同之处，然后着重强化差异，同时相信那些共同点会自然流露出来。

由于 Minna 的剧本写得非常出色，每个角色都具有鲜明特点。从夸张喜剧风格的美食评论家，到真诚且肩负重大责任的Beau，再到完全依靠肢体叙事的“面条角色”，彼此都截然不同。我最喜欢的是这种多样性——在肢体表演、尖锐喜剧和真挚情感之间不断切换，让整个创作过程始终充满新鲜感与满足感。

舢舨记者：许多人认识您是因为您的剧作家身份，这次重新回到舞台上表演令人惊喜。再次站在观众面前是什么感受？您希望角色向观众传达什么？未来还有哪些创作计划？

Christina R. Chan（Lan）： 在我的戏剧生涯现阶段，能够在这样一部优秀作品中，与这么多才华横溢的演员合作，饰演一个充满生命力与快乐的角色，是一种荣幸，也令人兴奋。我希望观众能够感受到角色Lan身上那种充满关爱的“阿姨式的爱”。

舢舨记者：最后，恭喜创剧团（ CHUANG Stage ）获得波士顿艺术中心未来三年的继续驻地资格。您是否有想与亚裔美国人社区以及更广泛公众分享的话？

Alison： 我和创剧团（CHUANG Stage ）团队都无比感激，能够继续将波士顿艺术中心这一具有历史意义的艺术街区打造为亚裔美国人艺术创作与交流的中心。几代人以前，我们的社区就在这里生活。早期华裔移民在这些街道还没有精品店和高价早午餐餐厅之前，就已经将南端区（South End）视为家园。而如今，我们能够在这里创作作品、建立社区、凝聚人群，让这个空间充满属于我们的故事，这对我们而言意义非凡。

在这里，我们希望波士顿的亚裔能够看到自己始终是波士顿艺术版图的重要组成部分，真正站在舞台中央。我们的艺术家、语言、美食、幽默、悲伤与喜悦，都值得获得应有的投入、关怀与尊重。未来三年，我们将继续坚持这一使命，也迫不及待期待与你们在这里相见！

外：Chan 也将参与定于 6 月 27 日下午 2 点在昆士高中（ Josiah Quincy Upper School ）举行的《Stir Frying Mahjong》舞台朗读及直播活动。该剧讲述了一位年轻的华裔美籍女厨师的故事，她有一位“虎妈”，且自身沉迷赌博。该剧曾入围 O'Neill 国家戏剧会议的半决赛。