艺术家 Daphne Xu 在绿道全新展览中讲述华埠校车接送历史

华裔加拿大艺术家兼电影制作人 Daphne Xu 通过镜头追溯离散族群的故事。最近，她将目光投向波士顿华埠，聚焦“流离与归属、抹除与神话”。

Daphne Xu 的新项目《波士顿华埠校车接送，1975》（Boston Busing in Chinatown, 1975）是一项摄影装置艺术，本月初刚在绿道（Greenway）华埠牌楼附近展出。该摄影展以铝板照片形式呈现，聚焦1975年组织并发起抵制行动的华裔移民母亲。她们当年通过联合行动，要求波士顿公立学校为孩子争取平等且安全的受教育权利。此次摄影展是多媒体公共艺术项目 Immigrant History Trail 的一部分。Xu 自2020年以来一直在波士顿华埠推进这一项目。

Boston Busing in Chinatown, 1975: Images near the Chinatown Gate by Daphne Xu. Photo courtesy of Jacob Chang-Rascle

2025年是波士顿废除种族隔离政策实施50周年。她表示，这组照片旨在纪念半个世纪前那些母亲与教育工作者所取得的成果，同时也希望提升公众对华埠这段历史的认知——“讲述当下持续对抗绅士化（gentrification）和迫使工薪阶层移民居民迁离（displacement）的斗争。所有这些居民都拥有属于自己的故事与人生经历，而这些都是城市历史的一部分。”

庆祝华埠历史的项目构想，源自社区主导的社区总体规划（community-led master plan）会议中的讨论。已故社区活动家兼建筑师 Tunney Lee 当时也在场。

“我当时去了他在麻省理工学院的办公室，非常兴奋地想要研究社区的摄影档案，并将其展示给更广泛的公众，”Xu 在与舢舨报社的电邮采访中表示。

Xu 出生于1992年，本身也是她所记录的离散族群的一员。她的父母于1989年从中国移居北美。Xu 表示，文化与语言的翻译一直是她毕生的兴趣所在。“华人离散社群及其社区正是我的来处。”

2016年，Xu 加入了纽约市的 Chinatown Art Brigade。在那里，她了解到艺术可以成为提升社区声音、创造主体性空间的工具。

“艺术本质上具有政治性，”Xu 写道。“不同媒介能够调动感官与情绪，其作用不仅仅是传递信息。艺术可以为那些常常被排除在官方记录之外的社区保留空间。”

她表示，自己自幼便痴迷摄影。最初，她随身携带数码相机，在学校为同学拍照。她所欣赏的艺术家与电影制作人，如 Agnes Varda 与 Tsai Ming Liang，都对她的创作产生了影响。此外，她的家人与朋友也给予她深远影响。

她说，父母原本希望她成为医生或律师，但如今他们为她的艺术创作感到骄傲。“我妈妈会去多伦多观看我所有的放映活动。”

最近，她完成了一部名为《Notes of a Crocodile》的短片。该片于2024年在柬埔寨（Cambodia）拍摄，讲述“一位酷儿华人女性寻找前任恋人的故事。”